2015.06.01【A 21st century approach to marimba &探討如何練習小鼓Rudiments】Adam Davis、藍楷博

【A 21st century approach to marimba &

探討如何練習小鼓Rudiments】

主講人：Adam Davis、藍楷博

日期:2015年6月1日(一)

時間:13:30~15:10

地點:音樂二館M2601

※北藝大擊樂組必到

※歡迎有興趣者前往聆聽

主講人：Adam Davis、藍楷博

1.  肢體技巧： 馬林巴木琴演奏技巧統整 全方面位移攻略 討論指法的可能性 2.  如何建造音樂的空間感 3.  樂句& 音色剖析 綜觀音樂史，馬林巴木琴升格為一項獨奏樂器的時間不超過一百年，但這幾十年之間，歸功於幾位音樂大師的對於演奏技法的諸多貢獻，例如：日本馬林巴木琴大師Keiko Abe、美國馬林巴木琴大師Clair Omar Musser、Leigh Howard Stevens...等，使得馬林巴木琴深受現代作曲家的喜愛，並也為之寫下了許多經典作品。 但另一方面，由於發展的歷史不長，以及樂器本身的屬性，木琴演奏家在詮釋不論是器樂改編作品、現代作品上面，都有可能遇到音色上或是技巧上的難題。而這次擊樂講座-馬林巴木琴篇，所探討的主題一是針對如何利用不同順序的棒法，使得演奏家能夠清晰地表達樂句，二則是分享剖析改變音色、音量的因素。

1.  綜觀Rudimental Drumming 在美國的發展。 2.  探討Rudiments的練習方法 在諸多小鼓作品當中，以Rudiments為主題的將近佔下一半以上，其中也有許多經典曲目，例如：Mudra(1990), for Five Percusion，by Bob Becker；Eight Rudimental Solos for Snare Drum，by Joseph Tompkins。而對於台灣學生來說，對於Rudiments 的作品上許多要求的指法，往往成為練習的難題，亦或是無法達到樂曲要求的速度。而這次的擊樂講座-小鼓篇，所探討的是從Percussive Art Society所列出的40 Rudiments的延伸練習，使得演奏小鼓技巧以及概念上有所精進。

Adam Davis:

出生於音樂家庭-Adam Davis是一位活耀的演奏家。從小Adam對於擊樂有著極大熱情，用著小小雙手抓了東西就有著創造音樂的渴望。由於熱愛演奏音樂以及分享經驗，Adam仍然努力的增進自我內涵及投入音樂教育工作。獨奏方面，Adam曾演出於2014PASIC、Leigh Howard Stevens Marimba Seminar、Western Colorado Percussion Festival，於2014Poland Drumfest曾和Mark Ford、Paul Rennick與Opole Philharmonic Orchestra同台演出三重奏協奏曲。除此之外，Adam也熱衷於室內樂及樂團合奏，例如Open Space New Music Festival、Round Top Percussion Festival、Fast Forward Austin Music Festival。Adam也曾因參與University of Texas Wind Ensemble 2014年世界巡迴音樂會，造訪台北、北京、香港、東京、倫敦等各大城市。

畢業於University of Northern Colorado (BM)、University of Texas (MM)，目前就讀於University of North Texas-擊樂演奏博士學位，並擔任擊樂系教學助理。

藍楷博

藍楷博，1999年開始跟隨何鴻棋老師學習敲擊樂演奏。2005年考入國立三重高中音樂班﹝現今改為新北市立新北高中﹞，期間擔任廖嘉弘教授所指導管弦樂團團員。2008年就讀於實踐大學音樂系，主修敲擊樂演奏，在學期間不僅擔任學校樂團之擊樂首席，同時因積極參與學校事務，於99學年度擔任音樂系系學會會長一職。2011年獲得實踐大學協奏曲大賽優勝，並於隔年與實踐大學管弦樂團演出美國作曲家Eugene Lavitas擊樂協奏曲。結束學士學位之後，於2012年，進入中華民國海軍陸戰隊軍樂隊。2014年錄取美國北德州大學﹝University of North Texas﹞音樂學院碩士班，主修敲擊樂演奏，副修民族音樂學，師事知名國際擊樂家Mark Ford。

除了修習學校課程之外，藍楷博也致力於教學的工作。不但多次於實踐大學音樂系音樂欣賞課程和樂齡大學音樂體驗課程擔任擊樂講師，也曾指導多所學校管樂團擊樂分部，例如：新北市市立三重商業職業學校、新北市市立安康高中、新北市市立和平高中。曾籌辦多個音樂營隊活動，例如：2014年夏天，與實踐大學國際音樂志工團籌辦印度清奈音樂夏令營，教導印度的小朋友演奏敲擊樂和基本樂理；參加Believe& Love音樂計畫籌辦音樂體驗夏令營。

先後師事何鴻棋、李凱文(Kevin Romanski)、孫綾、張覺文、Mark Ford、Paul Rennick、Robert Schietroma、Ed Smith、Christopher Deane。

2015.06.01【Violin Recital; Q & A with students】林士凱

【Violin Recital; Q & A with students】

主講人：林士凱(新英格蘭小提琴博士)

日期:2015年6月1日(一)

時間:13:30~15:10

地點:音樂二館演奏廳

※北藝大絃樂組必到

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Igor Stravinsky : Suite Italienne

 Three Kreisler pieces:
 Marche Miniature
 Viennoise Tambourin 
Chinois Liebesfreud

鋼琴:羅萱

小提琴家～林士凱 “全神貫注！精確掌握音樂的意涵，表現絕佳的音樂戲劇性及結構感，林士凱的音樂：感性 並且真誠。“ – 美國休士頓紀事報 活躍於國際樂壇的台灣青年小提琴家-林士凱，演奏足跡遍及台灣、日本、美國、加拿 大、紐西 蘭、古巴、委內瑞拉、奧地利、義大利…等國，他是Aspen Music Festival, the Steans Institute at the Ravinia Festival, La Jolla SummerFest等國際音樂節的特邀演奏家，更 曾與知名音樂家及樂團合作如：林昭亮、胡乃元、Paul Biss、中提琴家黃心芸、 Martha Katz、休士頓交響樂團、亞斯本音樂節樂團、長榮交響樂團 、國防部示範樂隊交響樂團、 世界文明交響樂團...等。 林士凱致力於拓寬古典音樂的廣度，更喜歡向打破界限的演出形 式挑戰：他參與了電 影“Stand Up”(2009) 及“翻滾吧阿信”(2011)的電影配樂，更跨界與法 國爵士鋼琴家 Jacques Loussier及美國著名現代芭蕾舞團Rioult等合作演出 ，表演不受限場 地與聽眾族群，從坐滿國際級聽眾的頂級音樂廳到收留孤老的慈善醫院，他始終秉持著 「要主動將音樂帶給⼈們的信念」。 林士凱亦是國際音樂大賽的常勝軍：2001年波士頓交響樂團青少年協奏曲比賽榮譽獎、 2002年受頒新英格蘭音樂學院預備高中 (New England Conservatory Pre-college) Frances B. Lanier最高榮譽獎，並贏得昆士交響樂團(Quincy Symphony Orchestra) 協奏 曲比賽首獎，及波士頓音樂協會 (Boston Musical Society) 優秀青少年音樂家獎 、 2004 及2006年獲得台灣奇美藝術基金所頒發的藝術⼈才培訓獎、2005年榮獲青年音樂學者基金會 (Young Musical Scholars Foundation) 頒發的優秀青年音樂家成就獎，以及亞斯本音樂節(Aspen Music Festival) 所頒發2005與2006連續兩年的全額獎學金。其中於2006 年獲得第三⼗屆艾瑪霍格青年藝術家大賽金牌 (Ima Hogg Young Artists Competition)， 其精湛且充滿個⼈風格的演 出，獲得全場滿堂采，亦實至名歸的得到全場觀眾投票選出的最佳觀眾獎。賽後更與休士頓交響樂團演出，獲得當地媒體高度贊賞。於2009年林士凱 再度獲得夏茲(Schadt)小提琴比賽第三獎。 自五歲習琴，林士凱先後就讀光仁小學音樂班、師大附中音樂班國中部，師承初亞蘭老師 及李淑德教授。赴美後，先後就讀麻州胡桃山藝術高中、茱麗亞音樂學院 、新英格蘭音樂 學院，師從Marylou Speaker Churchill、林昭亮,田中直子 (Naoko Tanaka)，及Miriam Fried。他也受許多大師指導， 如 Earl Carlyss, Gil Shaham, Mihaela Martin, Valery Oistrakh, Michael Tree , Donald Weilerstein等。自2008年於茱麗亞音樂院畢業,取得學士及碩士學位後，林士凱於新英格蘭音樂學院取得音樂藝術博士學位。

2015.06.01【管風琴專題】David A. Heller

【管風琴專題】

主講人：David A. Heller

  (Trinity University管風琴教授)

日期:2015年6月1日(一)

時間:13:30~15:10

地點:音樂廳

※北藝大鋼琴組必到

※歡迎有興趣者前往聆聽

Program for

TNUA

TAIPEI, TAIWAN

Monday, 1 June 2015

DAVID HELLER, Organ

Prelude and Fugue in D Minor                       Felix Mendelssohn Bartholdy

                                        (1809-1847)

Herzlich tut michverlangen, BWV 727                            Johann Sebastian Bach

                                                                        (1685-1750)

Prelude and Fugue in B Minor, BWV 544                              Johann Sebastian Bach

fromEleven Chorale Preludes, Op. 122                          Johannes Brahms

                                                                        (1833-1897)

        Schmücke dich, o liebeSeele

        Esistein’ Ros

        Herzlich tut michverlangen

Air: A Prelude for Organ (1960)                                    Gerre Hancock

                                                                        (1934-2012)

Archangel Suite                                                       Craig Phillips

                                                                        (b. 1961)

I. Michael “…there was war in heaven.  Michael and his angels fought against the dragon.”  Revelation 12:7

II. Gabriel, Messenger of God - messenger of the Annunciation

III. Raphael: It is God who heals – Archangel of healing

IV. Uriel: God is my light – Archangel of light

Two Folk Song

        Folk Tune, from Five Short Pieces                         Percy Whitlock

                                                                        (1903-1946)

        Gammalfäbodpsalmfrån Dalarna                    Oskar Lindberg (1887-1955)

                                                                        (1887-1955)

ZwölfStücke, Op. 59                                                        Max Reger

                                                                        (1873-1916)

Tokkata

Fuge

Organist David Heller has risen to prominence as an outstanding performer and pedagogue in the United States.  The American Organist has described him as “an eloquent performer,” and his playing as “an excellent demonstration of outstanding music making.”  A native of Wisconsin, Dr. Heller holds degrees from Lawrence University and the Eastman School of Music, which awarded him the prestigious Performer’s Certificate in Organ.  His teachers have included Miriam Clapp Duncan and Russell Saunders in organ, and Colin Tilney and Lisa Goode Crawford in harpsichord. His post-doctoral organ study was with David Craighead, and improvisation with Gerre Hancock. Dr. Heller joined the faculty of Trinity University in 1986 where he currently serves as Professor of Music and University Organist.  In 2012, he was appointed Chair of the Department of Music.

As an active recitalist, Dr. Heller has performed extensively throughout the United States and internationally in Austria, Canada, England, France, Germany, Guatemala, Mexico, Scandinavia, and South Korea. He has appeared as both performer and presenter at national and regional conventions of the National Association of Pastoral Musicians, the Organ Historical Society, the American Institute of Organ Builders, and the American Guild of Organists.  He has a number of publications to his credit, including the acclaimed Manual on Hymn Playing (G.I.A. Publications), and his numerous reviews of organ literature for Cross Accent (Journal of ALCM).  He is currently at work on a book documenting the history of the pipe organ in San Antonio, a collaboration that was begun with the late John Ballard.  In 2010, Dr. Heller received the Distinguished Achievement Award for Creative Work from Trinity University, one of the school’s top honors awarded to its faculty.

        David Heller has four recordings in distribution:  two on the Calcante label (Veni Creator Spiritus, and The Art of Gregorian Paraphrase), and two on the Pro Organo label (Blasts from the Century Past, and ¡Bravo Grande!).  In addition to  his teaching duties, David Heller serves as Associate Organist for St. Luke’s Episcopal Church in San Antonio.

2015.05.28【Piano Master Class】Yong Hi Moon

【Piano Master Class】

主講人：Yong Hi Moon

   (Peabody鋼琴專任教授)

日期:2015年5月28日(四)

時間:18:00~19:40

地點:音樂一館M101

※北藝大鋼琴組必到

※歡迎有興趣者前往聆聽

Ｊ.S.Bach:The Well-Tempered Clavier BWV853

F.Chopin:Etude Op.10 Nr.1

Piano: 賴致融

Franz Schubert:Impromptu op.142 No.3,B flat Major

Piano:黃渝文 

文龍姬(Yong Hi Moon)十歲即贏得韓國全國廣播大賽(National Korean Broadcasting Competition)首獎，之後與首爾交響樂團合作 (Seoul Philharmonic)，首次公開表演。（名字）得過無數國際獎項，包括維也納史塔帕惱大賽 (Elena-Rombro Stepanow Competition)，義大利維奧地國際大賽 (Viotti Iinternational Competition)，瑞士日內瓦國際大賽的蕭邦獎 (Geneva International Competition)，以及葡萄牙維納莫特國際大賽等獎項 (Vienna da Motta Competition)。

文龍姬活躍於國際舞台，演出足跡遍佈亞洲，歐洲及美國。曾合作的交響樂團有大阪，首爾，東京及韓國國家交響樂團。文龍姬與她的鋼琴家／指揮先生Dai Uk Lee 一起合作組成雙鋼琴，在美國與韓國演出。2000暑假文龍姬在韓國作了一系列的巡迴獨奏演出，包括在五個不同城市的獨奏演奏會，以及和Kwangju 和 Daejun 的管弦樂團合作演出。

在1975年時，韓國政府正式邀請文龍姬參與韓國30週年光復慶典，自1990年，文龍姬也經常受邀回韓國演出及教授大班課。1991年，為紀念莫扎特二百週年誕辰，文龍姬受邀和Buchon Philharmonic Orchestra 合作演出整套莫扎特鋼琴協奏曲。1997年，文龍姬在美國與韓國演出6場全舒伯特曲目獨奏會。文龍姬錄製的四手聯彈CD也深得好評。

除了演出之外，文龍姬也致力於教學，包括1993年她錄製發行了韓文的"藝術性的鋼琴彈奏" (Artistic Piano Playing) DVD，以及擔任知名暑期音樂營的指導教授及演出，包括 Shandelee, Aria, Prague, Bowdoin Summer Festivals, Chautauqua Summer Festival, International School for Musical Arts in Canada。
文龍姬曾受邀擔任評審的比賽包括 Senigallia International Piano Competition, Gilmore International Piano Competition. 文龍姬在密西根大學當任鋼琴教授長達十五年，在2002年受聘琶琵地音樂院擔任專任教授。

文龍姬出生於韓國，以高等榮譽畢業於維也納學院，之後赴倫敦學習，於印地安那大學獲得藝術家文憑。 曾師事於傅聰, Dieter Weber, Maria Curcio, Georgy Sebok, Leon Fleisher, Wilhelm Kempff，文龍姬深受諸位名師影響。

104學年度第一學期小提琴大師胡乃元教大師講座系列預告

104學年度第一學期本學系將請邀請國際小提琴大師胡乃元教授蒞臨本校客座講學 ，時間訂於：2015年11月16日至2015年12月12 日, 課程將透過教學、專題演講、音樂會等一系列多元化課程設計：將開設「大師專題- 室內樂工作坊」及「絃樂合奏」課程。

屆時將可和大師面對面請益，近距離接觸及交流，並親聆大師精闢的演講及演出，精彩課程請同學們務必把握，

關於小提琴大師班，室內樂大師班(預定甄選4組重奏，每組每週上課2次。)上課曲目及甄選相關時間內容, 將於近期內公告

另104學年第1學期 「絃樂合奏」課程因配合胡乃元大師系列講座課程，課程選課將採事先登記，將視上課及音樂會演出編制確定後公佈選課名單，擬於104年6月8日起開放預選登記, 請踴躍參加~ 

胡乃元大師專題 系列講座課表請見下列

https://drive.google.com/file/d/0B-T-VyaeMUmhTmlOM0JGYUFlVHM/view?usp=sharing

2015.05.25【Vocal Master Class】李佳蔚教授

【Vocal Master Class】

主講人：李佳蔚教授

(Trinity University專任聲樂教授)

日期:2015年5月25日(一)

時間:15:30~17:10

地點:音樂一館M101

※北藝大聲樂組必到

※歡迎有興趣者前往聆聽

◎Judas Maccaboeus:Arm,arm ye brave

Vocal: 紀景華 Piano:彭政諺

            ◎ Gaetano Donizetti:Come Paride vezzoso

  （L'elisir d'amore）

Vocal:朱育陞Piano:孫世綸

     O vin, dissipe la tristesse (Hamlet)
                         - Ambroise Thomas

 Vocal:萬俊廷Piano:蔡宜庭

李佳蔚博士 (Dr. Chia Wei Lee) 現任美國德州三一大學 (Trinity University)音樂系專任副教授 / 終身職. 台灣第一位在美國教授聲樂的專任副教授. 臺灣省高雄縣人, 1993年國立藝專音樂科聲樂組畢業, 1995年赴美直攻碩士, 1998年獲得卡耐基美隆大學 (Carnegie Mellon University) 聲樂演奏碩士文憑 (M.M.), 2003年獲得俄亥俄州立大學 (the Ohio State University) 聲樂博士 (DMA). 在諸多名師指導下, 曾獲得或入圍國內外大小獎項, 其中包括Uma Cooper聲樂大賽第三名, William Byrd聲樂大賽決賽, 以及聲協新秀. 2001年之際於林肯中心Alice Tully廳舉行首演. 其合作過歌劇院及交響樂團為: 國家交響樂團 (臺灣), 臺北市立交響樂團(臺灣), 長榮交響樂團(臺灣), 高雄市立交響樂團(臺灣), Austin Symphony Orchestra (Texas), San Antonio Symphony Orchestra (Texas), Southern Texas Lyric Opera (Texas), Lyric Opera San Antonio (Texas), Martina Arroyo Opera Program (New York), Kent Opera (Ohio), North Jersey Symphony Orchestra (New Jersey), American Singers’ Opera Project (New York) 和 Southpoint Theate (Texas). 知名男低音Paul Plishka曾評論 “…他擁有與一般男中音所沒有的特質, 使他的表演特別打動人心.”, 知名男中音Mark Rucker也評論 “…他的音色非常適合威爾第及普契尼的歌劇, 其戲劇及音樂的張力遠超忽想像” 李 博士演出遍及台灣, 美國, 歐洲以及中國大陸. 最近演出歌劇包括 Tonio (I Pagliacci), Scarpia (Tosca), Ford (Falstaff), Don Giovanni (Don Giovanni), Germont (La Traviata), Marcello (La Boheme), Angelotti (Tosca), Danilo (Die Lustig Witwe), Falke (Die Fledemaus), Monterone (Rigoletto), Bhaer (Little Women), Ottone (L’incoronazione di Poppea), Alfio (Cavalleria Rusticana) 以及The Count (The Ghost of Versailles). 值得一提的是 在Cavalleria Rusticana, 與世界知名女高音, Carol Vaness, 分別飾演男女主角. 除了聲樂演出外, 李博士於2002年擔任Kenyon學院助理教授一職, 2003年受聘於德州Trinity University, 為該系最年輕的專任教授, 主要教授聲樂, 聲樂教學理論, 語韻學, 及聲樂文獻研究. 其學生曾多次榮獲美國聲樂比賽多次獎項 （美國大都會歌劇院比賽, Barry Alexander國際聲樂大賽, 及美國聲樂教師協會聲樂比賽), 並經常受邀於世界各地獨唱演出（紐約卡奈基音樂廳, 費城交響樂團, 奧地利薩爾茲堡音樂節, 義大利佛羅倫斯聲樂節, 美國Santa Fe 音樂節及義大利Amalfi Coast Summer Festival). 李博士近年來受邀於臺灣, 中國及美國各大學院校舉行大師班 (the Ohio State University, Wheaton College, St. Olaf College, Kenyon College, University of Texas at Arlington, University of Puget Sound, Kent State University, 國立台灣藝術大學, 國立台北教育大學, 國立屏東教育大學, 國立中山大學, 台北市立教育大學, 私立實踐大學, 私立東海大學, 上海音樂院, 中央音樂院, 雲南藝術學院, 北京大學歌劇研究院）. 2005年六月, 李博士被美國聲樂家協會 (NATS) 遴選為聲樂教授培訓計畫 (NATS Intern) 的十二個教授成員之一. 2007年七月, 應義大利暑期音樂節 Amalfi Coast Summer Festival 之邀請擔任聲樂指導. 值得一提的是, 李博士以多年的教學經驗以及參考歐美著名音樂節的模式, 於2009年八月在台灣成立了國際亞太青年歌劇坊. 李博士多年來研究英國十九世紀聲樂作曲家及其作品. 他的博士畢業論文 “Gerald Finzi, Thomas Hardy, and Finzi’s song cycle “Before and After Summer” 曾被多次引用並現已收藏于俄亥俄州立大學及密西根州立大學. 除此之外, 李博士於2011年走訪中國各大音樂系所並開始研究中國民歌與西方聲樂的差別, 此研究已經在眾多學術研討會議上發表. 同時他也應中國音樂教育期刊以及歌唱藝術期刊之邀請定期為其撰寫聲樂相關文章